톰보이가 새로운 아티스트들의 신선한 아이디어를 볼 수 있는 특별한 전시회를 연다. 이 전시회의 주인공은 밀라노에서 활동중인 사진가 샘 스콧 스키아보(Sam Scott Schiavo). 샘 스콧 스키아보는 미국 필라델피아 출신으로 이탈리아 밀라노에서 활동하고 있다. 그는 모델과의 교감이 탁월한 사진을 보여주는 작가로 풍부한 감성을 바탕으로 몽환적인 작품을 선보이기도 하고 자신의 개인적인 이야기를 감각적이고 과장없이 작품에 드러낸다. 사진 외에도 잡지의 첫번째 수석 편집장으로 활약해 클라이언트 매거진이 명성을 얻는데 기반을 만들기도 했고, 단편 영화를 만들기도 한다. 현재 비엔나와 부다페스트에 위치한 스튜디오를 오가며 인물 사진 작업에 열중하고 있고, 동유럽의 패션 모델을 발굴하는데 크게 기여하고 있다. ‘..

타셴(TASHEN) 들어봤는가. 예술, 문화에 관심있고 해외 원서 사진집, 화보를 즐겨보는 사람이라면 익숙한 이름일 것이다. 타셴은 1980년대 독일 작은 만화 책방에서 키우던 18세 소년의 욕심이었다. 예술 거장들의 작품집에서부터 패션, 디자인, 라이프스타일까지 타셴만의 감각으로 출판한 책들은 이미 세계적으로 권위와 명성을 인정받고 있다. 타셴 만의 매력이라면, 이 소장가치 100%의 멋진 책들이 매우 저렴하다는 것이다. 타셴 출판사는 2012년 25주년을 기념해 이전에 출판했던 책들 중 인기 도서만을 선정해 리에디션으로 발매했고, 이제 2013년의 해가 밝았지만 25주년 책들은 아직 "서점에 남아있을 것이다" 얼마 전, 내가 구입한 Terry Richardson의 또한 마찬가지다. 신문 크기에 가까울..

얼마 전, 나이키 행사에서 사람들과 인사하고 정신없는 틈에 지인의 손에 들린 코카콜라 새빨간 병을 발견했다. 사진 찍다말고, 사람들이랑 인사하다 말고 그리로 향했다. 이거 어디서 났냐고 묻고 케이터링이 준비된 2층으로 뛰어 올라갔다. 천국이었다. 바로, 이것! 코카콜라 알루미늄 컬렉션! 참 아이러니하게도 나는 탄산음료를 싫어한다. 뭐 가려서 죽어도 안 마시는건 아니지만, 태어나서 단 한번도 탄산음료를 내 돈 주고 사서 마셔본 적이 없다. 근데, 코카콜라 패키지와 광고는 좋아한다. 코카콜라 빈티지 광고 이미지도 모았던 적이 있다. 며칠 전 이 사진을 SNS에 뿌리고, 경훈님(kranberiboi)과 이야기 나누다보니 경훈님은 코카콜라 패키지 콜렉터!!! 직접 모으신 것들 사진으로 보여주셨는데 나름 줄 세울..

사진출처 : bnt news 한국을 대표한다고 해도 과언이 아닌 세계적인 패션 디자이너 이상봉. 우리나라의 것을 바다 건너 멀리 소개하고자 하는 이상봉이 오는 20일부터 약 한달 간 이상봉 작품의 영감과 아카이브를 담은 아트북 전시회 "이상봉&LIE SANG BONG"을 신사동 아웃랩에서 개최한다. 이번 전시회는 국내 디자이너 역사상 이례적인 아트북 발간으로 "한국 디자이너 최초"라는 타이틀을 달게 된 "THE TRUTH OF LIE"의 발간 기념회와 함께 이루어질 예정이다. 이상봉의 서재라는 컨셉으로 진행되는 이번 전시는 이상봉에게 영감을 준 책과 그가 촬영한 사진들을 전시할 예정으로 그의 진솔한 일상을 살펴 볼 수 있다. 또한, 한 쪽 벽면에는 패션 필름의 거장 닉 나이트의 쇼 스튜디오와 작업한 영상..

한 해의 끝자락, 12월에 들어섰다. 예년보다 유독 매서운 날씨에 밖으로 나서기가 두려울 정도다. 연말에 가까워오니 다양한 행사와 세일 소식이 붐을 이룬다. 세계적으로 토이의 신이라 불리우는 'KAWS', 현재 가장 HOT한 아티스트 중 한명인 'RON ENGLISH', 그리고 새롭게 떠오르는 영국의 아티스트 'YUMYUM LONDON'의 작품을 한자리에서 볼 수 있는 킨키로봇 아티스트워 프리뷰 파티가 지난 7일 금요일 동대문 두타 지하1층 KINKIN 매장에서 열렸다. 이번 아티스트워는 토이, 책, 티셔츠, 버클, 퍼즐, 약통 등 다양한 라인의 RON ENGLISH 제품들 그리고 YUMYUM은 전 세계 오프라인 첫 판매였다. 1974년생 KAWS는 뉴욕의 핫한 팝아티스트다. 그의 본명은 Brian Do..

여행을 통한 자기성찰과 경험, 날카로운 시선으로 바라본 스트리트 문화와 패션을 꽤나 스타일리시하게 자신만의 색으로 구축한 김용오. 김용오는 평소 스트리트 스냅으로 보던 패션 피플을 화려한 컬러 조합으로 새롭게 캐릭터화한다. 김용오의 그림을 통해 실제 사진과는 또 다른 이미지의 패션 피플을 만나볼 수 있었다. 실제로 장콸언니와 보배언니는 선호가 찍은 스냅을 통해 김용오 작가의 그림 모델이 되었다. 전시회에서도 언니 둘의 다정한 그림을 만나볼 수 있었다. 선명한 라인과 화려한 컬러가 대비를 이뤄 김용오 작가만의 짙은 색을 만들어냈다. 12월 1일 토요일 합정동 요기가 갤러리에서 열린 김용오 개인 전시 를 다녀왔다. 전시 마지막 날에는 네명의 친한 친구들이 모여 각자의 이야기를 노래로 만들며 시작한 밴드 나무..

혁신적이고 크리에이티브가 가득한 작품으로 이 시대 Culture Icon들과 만날 수 있는 기회를 제공하는 현대카드 Culture Project. 현대카드 Culture Project의 새로운 지평을 열어줄 현대카드 Culture Project의 아홉 번째 행사는 바로 이다. 세계적인 영화 감독일 뿐만 아니라 제작자, 사진가, 작가, 콜렉터이자 예술가인 팀버튼에 대한 깊은 이해를 선사할 현대카드 컬처 프로젝트 09 이 여러분 곁으로 찾아온다. 다양한 문화와 장르적 개성을 존중하는 현대카드 Culture Project는 여러 장르의 아티스트들을 탐색하고 선별하여 관객들에게 소개하는 창의적인 문화 프로젝트다. 2011년 2월 현대카드 Culture Project 01 Ke$ha로 출발하여 현대카드 Cultu..

23살이 된 내게 지금까지도 한결같은 판타지 중학교 2학년때 기말고사 마치고 겨울방학 돌입했다. 방학 초입에는 무조건 놀아줘야 한다는 나름의 룰에 따라 한겨울에 뭘할까 찾다가 친구의 간증 아닌 간증으로 코믹북 세계의 입문했다. 당시엔 얼마나 환상적이던지 이전엔 무슨 재미로 살았나 싶을 정도로 황홀했다. 순정만화부터 학원물까지 전부 섭렵하는데 그 정도 되면 책방 아저씨랑 친해져서 과자도 얻어먹고 한다. 순정만화에서는 보면 볼수록 녹아내리는 포옹씬 혹은 키스신, 학원물에서는 하이킥으로 날아오르는 순간의 씬은 명장면 중에 명장면이기 때문에 칼로 틈없이 컷팅 들어간다. 추억 새록새록~ 너무 잦은 칼질로 만졌을때 두께가 심하게 티난다 싶으면 아저씨한테 직접 반납 안하고 반납통에 몰래 넣고 뛰었다. 창문밖으로 아저..

http://www.grape-frogg.com/ Anton은 러시아 모스코바에서 활동하는 아티스트다. 누군가에게 "너는 누구니?"라는 질문을 받았을 때부터 일러스트레이터가 되길 희망했다는 Anton. 남에게 자신을 소개할 때 일러스트레이터 뿐만 아니라 여러 직업으로 소개하는 그는 그래픽 디자이너, 일러스트레이터 등 여러방면에서 자신의 감각을 발휘해 미술계 사람들의 주목을 받고 있다. 어디서 영감을 얻느냐는 질문에 서슴없이 자신의 아내 Maria Michelle 이라고 대답하는 Anton은 아내와 교류하고, 아내와 사랑하는 그 활동 모두에서 영감을 얻는다. 평소 Anton은 직접 여행을 다니며 찍은 사진 위에 그림을 그리는 일러스트 작업도 겸하고 있다. 한가지 색상만을 사용한 아래 그림들은 스산할 정도로..

http://blog.naver.com/xmasstep 그림 체를 보고 놀랐다. 캔버스와 도화지 질감에 한번 더 놀랐다. 요즘 흔히들 접하는 디지털 아트 혹은 팝아트 와는 전혀 다른 그림이었다. 미술을 가장 순수하게 표현하고, 표현하기 위해 노력하는 킬드런의 그림이다. 해맑게 쳐다보는 커트 코베인, 큰 헤드폰을 걸친 귀여운 소녀, 꽃에 묻혀있는 창백한 톰 요크. 그의 그림에서 특히 자주 접할 수 있는 이미지는 '음악'이다.어려서부터 음악에 심취해 있었고, 그 영감들은 고스란히 킬드런의 캔버스 위에 담긴다. 꾸준히 펑크 밴드 활동을 해오며 음악과 미술을 병행한 킬드런의 감성은 그 어떤 예술가 보다도 풍부하다. 킬드런은 생각과 의지가 아닌 감성 그대로를 그려낸다. 킬드런, '죽이다'의 Kill과 '어린이'의..

"나는 12,3살 중학생때 처음으로 펑크 서브컬처를 접했다. 화려한 에너지와 직접 만드는 DIY 문화는 자연스럽게 나를 그리게 만들었다. 나는 주로 나보다 형, 누나들과 놀러 다니며 그들을 따라했다. 그러면서 자연스럽게 누구보다 빨리 나에게 맞는 옷을 직접 만들어 입었다. 타투와 바이커 문화를 접하게 된 이후로 커스텀 자켓을 좋아하게 되었다." - Othelo Gervacio 록커 감성 잔뜩 스며들어 있는 펑크 자켓 이미지를 접했다. 구글링 해보니 손수 한땀한땀 공들인 수작업 제품이었다. 바로, Othelo Gervacio의 손을 거친 작품들이었다. 단순한 옷이 아닌, 아티스트의 감성이 베어있는 "작품"이다. Othelo Gervacio는 작은 해변 도시에서 그의 친구들과 스케이트를 즐기고, 힙합부터 메..

지난 3월 샤넬은 대표 아이템 블랙 재킷을 기념하기 위해 사진집 "The Little Black Jacket"을 출간했다. 샤넬의 수석 디자이너 칼 라거펠트가 직접 촬영하고, 전 보그 편집장이자 패션계 유명 인사 카린 로이펠드가 스타일링했다. 전세계 셀러브리티 113명이 촬영했고, 한국 배우로는 유일하게 송혜교가 촬영했다. 국내에서도 샤넬과 칼 라거펠트의 감성이 스며들어 있는 "The Little Black Jacket" 사진전이 열린다. CHANEL "The Little Black Jacket" 더 많은 사진보기

출근길, 피곤함에 쩔어 부시시하게 회사 엘레베이터 앞에 섰는데 우체통에 오~렌지 빛깔의 편지가 꽂혀있네? 물론 우리 회사 사람들 10명 중의 한명에게 온 편지겠지만 괜히 설레는 맘으로 다가가 뽑았는데 두둥!!! 받는사람 임예성!!!! 아, 일년 전 회사에서 군대간 친구놈의 짓궃은 러브레터st 편지 때문에 회사 사람들이 다 웃었던거 생각하면 이걸 내가 처음 발견한 거에 엄청 안심이었다. 보낸이를 보기도 전에 스티커 Du Boo Illust로 단번에 알 수 있었다. 얼마 전 페이스북 뉴스피드에서 예쁜 일러스트 스티커 사진을 보고, 미친 듯 링크를 쫓아쫓아 들어가보니 두부님의 블로그였다. 패션 피플들의 스트릿 스냅을 일러스트화 시키는 두부님. 특히 저기 위에 4장씩 보내주신 맥도날드 오빠 일러스트는 특별히 예..

며칠 전, 타임라인에서 영주를 꼭 닮은 심슨st의 귀여운 캐릭터 한장을 접했다. 어찌나 영주를 쏙 닮았던지, 제대로 읽어보니 영주 아는 이구원님께서 그려주신 그림이라고 했다. 구원님께 사알짝 그림 정말 귀엽다고, 여유 되시면 저도 한장 부탁드린다고 정중히 말씀드렸다. 흔쾌히 OK 해주신 쿨한 구원님. 토요일을 만끽하며 집에서 동생이랑 밥먹고 있는데, 핸드폰 알람 띠링띠링! 열어보니 구원님께서 내 담벼락에 친히 남겨주신 나의 모습! 으악... 대박이다! 구원님께서는 패션을 전공하신 학생임에도 불구하고, 이렇게 특징을 쏙쏙 잡아내 귀여운 일러스트도 그리신다니! 기쁘다 못해 신이 날 정도로 영광이에요. 친동생도 보더니 완전 귀엽다며 부러워했다. 아래는 구원님이 그리신 다른 작품들. 다른 분들 그림만 보아도 어..

뉴 잭스윙 가수 기린의 개인전 가 오는 19일부터 27일까지 rm.360 에서 열린다. 기린 만의 독특한 감성과 펑키한 스타일을 만나볼 수 있다. 19일은 오픈 파티로 Beenzino, Zion.T의 게스트 공연과 함께 간단한 다과도 준비된다. - 기린 개인전2011 사랑과 정열을 그대에게 @ 문래동 솜씨2012 내 마음에 감동 주는 한글 랩과 한글 노래 @ rm360 단체전 등2012 배트맨 다크나이트 라이즈展 @ 슈페리어 팝업 갤러리2012 좀비666展 @갤러리 에비뉴2012 이것이 대중미술이다 @세종문화회관 미술관 본관2012 새빨간 거짓말展 @갤러리 에비뉴 2012 마이 퍼니 발렌타인展 @김리아갤러리 2011 해골전 @ 갤러리 TOAST2011 영아티스트전 @ 동신대 문화박물관2011 단체전 美D..

PONY ANARCHY는 호주 멜번을 베이스로 크리에이티브한 사람과 크리에이티브한 모든 것들을 소개하는 온라인 매거진이다. 문화 전반에 걸쳐 실력을 갖춘 전 세계 젊은 작가를 찾아 소개한다. 아트, 사진, 필름, 패션, 음악 등 사랑스러운 모든 것들을 재미있게 소개하고자 한다. 에디터 Kristie는 초반 다년간 아트, 음악, 패션에 관한 블로깅을 해오다가 2011년 그녀의 작은 블로그를 젊은 작가들의 재능을 펼칠 수 있는 온라인 매거진으로 발전시켰다. 자체 발행하는 웹매거진 뿐만 아니라 카테고리를 ART, FASHION, PHOTOGRAPHY, MUSIC, MORE 로 나누어 영역 별로 젊은 작가들의 작품을 실어 그들을 소개하고 있다. 디렉터 겸 에디터 Kristie가 아티스트를 직접 발굴해 싣기도 하..

오는 21일부터 23일까지 예술과 테크놀로지가 혼합된 작품을 선보이며 Zaha Dadid가 디자인한 동대문 문화역사공원을 인터렉티브하고 시각적인 문화 허브로 변화시키는 The Creators Project 축제가 열린다. 이번 행사는 Intel Labs와 Social Print Studio의 인터렉티브 인스타그램 피드인 #Creators Live를 체험할 수 있다. 메인 이벤트의 전야제로 LCD SOUNDSYSTEM의 영화 를 9월 14일 금요일에 Club Eden에서 한국 최초로 공개되었다. 오는 21일에는 Idiotape, Vidulgi OoyoO, 2NE1, Drunken Tiger와 Nosaj Thing과 같은 아티스트들이 공연을 갖는다. Chris Milk의 The Treachery of San..

2012년 9월 20일, 출판 브랜드 1984의 새로운 문화공간이 처음 문을 연다. 브랜드 편집샵, 카페, 소규모 세미나 진행이 가능한 갤러리 등 다양한 요소로 구성되는 1984의 공간은 오후 7시반부터 오픈을 기념하는 작은 파티와 함께 시작을 알릴 예정이다. 오픈 파티에는 김기조, 김대홍, 제이플로우, 찰스 장 작가의 Artistic x Classic 전시가 진행됨과 동시에 가리온, DJ JUICE, DJ SOULSCAPE의 공연이 이뤄진다. 일정 : 2012년 09월 20일 19:00PM위치 : 홍대역 2번출구와 현대오일뱅크 사이 골목으로 KT와 GS25를 지나 들어오시면 광복상회를 전면에 두고 좌회전.

Sexy Sweaters 실존하지 않지만 환상적인 프린팅의 Sexy Sweaters는 Alex Gibson가 2011년부터 포토샵으로 만들기 시작했다. 초반에는 데본 아오키, 예수 형상의 오프라, 우주 등 다양한 패턴과 이미지가 텀블러에 종종 업데이트 되다가 리블로그로 사람들의 관심을 받기 시작하자 잦은 주기에 엄청난 업데이트로 올라오기 시작했다. 섹시 스웨터는 고등학교 단짝인 Greta Gibbnes과 Alec Weitl에 의해 운영된다. 섹시 스웨터는 디자인 뿐만 아니라 그들의 사이트인 텀블러도 유명하다. 단지 포토샵 작업이었던 이 허상의 스웨터가 이제는 진짜 프린팅 스웨터로 판매되고 있다. Greta Gibbens는 이 디자인들이 실제로 프린팅 되기에는 복잡하고, 비싸기 때문에 여태 생산하지 않았다..

Tattoo, 얼만큼 친근한가? 강한 남자들의 전유물이었던 타투가 이제는 유연해져 많은 이들의 관심과 사랑을 받는다. 길에서도 피부를 캔버스 삼아 아트 그 자체를 구현한 사람들을 쉽게 마주할 수 있으니 말이다. 국내외를 막론하고 타투인들의 타투에 대한 열정이 이제는 대중과의 소통으로 표현되고 있다. 타투를 조금 더 많은 사람들과 공유하고 알리며 친근한 이미지로의 탈바꿈에 애쓰는 작은 움직임의 Love 13th 행사를 다녀왔다. 을 개최하게 된 Brother World의 Sunrat Tattoo와 이번 행사에 대해 이야기 나누었다. Love 13th은 어떤 취지로 개최하게 되셨나요?현재 한국 사회에 만연하는 타투의 어두운 이미지를 탈피하기 위해 많은 고민을 했다.처음 타투를 접하는 분들께 친근하게 다가가기..

파운드 매거진은 대량생산되는 획일적인 문화가 아닌, 독특하고 차별화된 예술관을 가진 젊은 아티스트, 그리고 그 문화를 즐기는 건강한 소비자를 위한 잡지다. 2010년 9월 창간 이후, 지난 2년 동안 음악, 패션을 비롯해 디자인, 영화, 파티, 스포츠, 음식, 건축 등 다양한 분야를 다루며 기존 대형잡지들이 가지지 못한 다양한 시각, 색다른 이야기들을 담아왔다. 가십 거리에 치중하는 기존의 대형 잡지들과 차별화를 두고자 했던 잡지 창간 동기는 더 높은 퀄리티의 읽을거리와 독특한 비주얼이 혼합된 새로운 형태의 문화 매거진으로 자리 잡았다. 파운드 매거진(F.OUND magazine)이 오는 8월 31일(토)부터 9월 1일(일)까지 광장동에 위치한 악스코리아에서 ‘파운드위크(F.OUND week)’를 마련한..

이런 비디오 아트를 처음보고 깜짝 놀랐다. 이것이 무엇인고 하니 프로젝션맵핑(Projection Mapping)이라 불리운단다. 너무 문외했나 싶으면서 호기심이 발동했다.띠용띠용하는 이 비디오아트는 어디서 많이 들어봤을 법한 프로젝션과 맵핑이란 단어가 접목한 비디오 아트 중 일부인 프로젝션맵핑이다. 프로젝션(Projection)이란, 캔버스 혹은 투영 가능한 재질로 이루어진 벽, 사물 등에 비디오 영상을 비추는 과정이고 맵핑(Mapping)은 사실적인 이미지 재현을 위해 2차원의 이미지를 3차원으로 굴곡있게 바꿔 표현하는 과정이다. 아무래도 3차원으로 변환된 이미지는 사실성을 획득하고 좀 더 생동감있게 표현될 것이다. 반사, 흡수되는 개체만 아니면 주체 프로젝터를 사용해 영상을 비추어 평범한 물체 위에 ..

Editorial Magazinehttp://www.the-editorialmagazine.com/ Editorial Magazine은 Claire Milbrath에 의해 발행되는 패션, 예술 온라인 간행물이다. Claire Milbrath는 Editorial을 통해 전하고자 하는 메세지를 담고, 그것들이 더 많은 사람들을 통해 언급되며 큰 이슈로 진화하길 희망한다. Editorial은 타 패션, 아트 매거진보다 편안하다. 익숙하고 자연스럽다. 패션화보가 주를 이루는데 누구나 생각할 법한 화려하고 예쁘고 섹시하고 비싼 패션과는 거리가 멀다. 우리 주변에 늘 익숙하던 것들을 익숙하게 담아낸다. 편한 이미지가 특히 보기 좋고, 사이사이 낙서인듯 그려져있는 그림들도 편하다.

사진가 페트라 콜린스(Petra Collins)에 의해 아카이빙, 큐레이팅 되는 웹사이트 The Ardorous는 귀엽거나 퇴폐적인 각양각색의 '소녀들'이 존재한다. 페트라 콜린스는 이미 영국 데이즈드 등 해외 유수의 매체와 함께 페미닌한 사진들을 선보이고 있다. The Andorous 사이트에서는 그녀 뿐만 아니라 서로 다른 사진가들의 시선으로 담은 소녀들을 만날 수 있다. http://www.theardorous.comhttp://www.facebook.com/theardoroushttp://theardorous.tumblr.com/ 글 : 임예성

재미있는 전시 소식을 접했다. 내게 비틀즈는 어떤 존재인지부터 생각하게 됐다. 중학교 1학년 한창 MP3에 빠져 장르 가리지 않고 듣던 음악들 중 비틀즈가 어떤 가수인 줄도 모르고 들으면서 흥얼대던 기억이 있다. John Lennon의 Love는 한창 좋아하던 오빠한테 나의 설렘을 전하지 못해 속상해하며 들었다. 어디선가 Love가 흘러나오면 애틋해지는 기분. 비틀즈는 1962년 영국 리버풀에서 결성되어 1970년 해체된 고작 활동기간 8년에 불과한 그룹이다. 하지만 8년의 영향력은 50년이 지난 현재까지도 위대하다. 60년대 팝 씬을 휩쓸며 전 세계적인 비틀즈 열풍을 선도했으며 패션, 라이프 스타일 등 문화 전반에 이르기까지 당시 젊은이들에게 끼친 영향력은 빠른 속도로 우리에게 전해졌다. 50년 한국전..

Romain Slocombe1953, Paris, Illustrator 로맹 슬로콩브는 파리를 베이스로 작가, 번역가, 감독, 만화가, 일러스트레이터로 활동하고 있다. 로맹의 많은 작품들 중 일러스트에 초점을 맞추어서 훑어봤다. 로맹의 그림에서는 젊은 여성(간호사, 일본인)이 결박당하고 있는 이미지를 주로 접할 수 있다. 로맹은 밧줄로 묶고 구속당하는 본디지(Bondage)에 주력한다. 본디지란 구속이나 결박된 상태를 의미하는 말로 로프(밧줄)를 통해 묶는 것이 대표적이며 수갑, 족갑, 사슬, 안대 등 신체를 구속할 수 있는 다양한 도구들이 사용된다. 이런 이미지는 로맹의 만화, 그림, 소설 등 다방면의 장르에서 드러난다. 파리에서 활동하는 로맹이 일본인의 에로티시즘을 테마로 동양적인 스타일을 갖고 있다..

Trevor Brown1959, london, UKhttp://www.pileup.com/babyart/ Trevor Brown는 일본에서 사는 영국인 아티스트이다. 소아 성애, 페티쉬 그리고 성적 기호 중에서도 신체 결박의 본디지, 디스프린의 훈육, 가학증의 사디즘, 피학대 성욕 도착증의 마조히즘을 그림에 담는다. Trevor Brown의 그림은 일본 대중 미술에서 유명세를 띈다. Trevor Brown의 그림은 미리 전 Adam Parfrey의 그림 스타일에서도 엿볼 수 있으며 Adam의 영향을 받았다. 그림 스타일은 여린 소녀를 BDSM화 시켜 잔인하게 표현한다. 오히려 노출된 성인 여성의 이미지보다 더 자극적이며 잔인하기 그지없다. 소아 성애를 베이스로 훈육 혹은 가학을 담은 그림 중에는 스스로 ..

예술과 문화의 성지라 불리어도 손색이 없는 홍대. 늘 재밌는 것들이 넘쳐나는 홍대에 또 한번 주목할 만한 재밌는 거리가 생겼다. 홍익대학교 정문에서 상수역 방면으로 직진, 구 삼거리포차와 만복국수집 사이 골목의 크라제버거 주차장 맞은편 건물 5층에 생긴 Holiday Project이다. 국내외의 예술, 문화와 관련된 컨텐츠를 소개하고 유통하면서 그것들과 관련된 재미있는 프로젝트를 진행하는 목적으로 설립된 Holiday Project. 갤러리와 북샵, 음반과 다양한 핸드메이드 작품을 바탕으로 우리들의 생활 전반에 '매일 휴일같은 즐거움'을 선사하자는 철학을 가지고 있다. 또한 '예술을 배달하라'는 캐치프레이즈를 내걸고 예술과 생활을 연결하는 매개체로서의 역할을 지향한다고 한다. Holiday Project..